Гаэтано Доницетти написал около 70 опер, наиболее известны из которых две – «Лючия ди Ламмермур» и «Любовный напиток» – столь противоположные по эмоциональному настрою. И там, и там бушуют страсти – Доницетти мастерски изображает драматические события в своей музыке, но в отличие от комического «Любовного напитка» («Мелодии Доницетти своей шутливой веселостью радуют свет» – писал Гейне), в «Лючии ди Ламмермур» – это экстремальные страсти трагедии, судьбы Лючии. Сюжет «Лючии» в чем-то напоминает «Ромео и Джульетту». Ее также пытаются насильно выдать замуж за нелюбимого лорда Артура в то время, как сама героиня влюблена в лорда Эштона – смертельного врага рода Ламмермур. Но это сюжет еще сложнее психологически – Лючия предчувствует беду, в итоге сходит с ума, вонзает нож в сердце Артура и сама погибает от пережитого напряжения. Вслед за ней этот мир покидает и ее возлюбленный Эштон.
Блестящие колоратурные арии Лючии стали известными благодаря Марии Каллас. А секстет во втором акте – полифонический шедевр – считается одной из самых замечательных мелодий для вокального ансамбля из когда-либо написанных для оперного репертуара. Процитируем на сей раз Беллини, сказавшего «Музыка Доницетти прекрасна, великолепна, изумительна!» и напомним, что в середине января и в начале февраля 2017 года Израильская Опера представляет одну из самых знаменитых опер первой половины 19 века – как раз «Лючию де Ламмермур» Гаэтано Доницетти в постановке испанского режиссера Эмилио Саги.
Доницетти – представитель итальянской романтической оперной школы, кумир поклонников бельканто – появился на оперном горизонте Италии в то время, когда «умирал Беллини и молчал Россини». Либретто «Лючии ди Ламмермур» было создано для Доницетти по роману Вальтера Скотта. Будучи широко образованным музыкантом, Доницетти использовал произведения Гюго, Дюма-отца, Байрона и Скриба, сам пробовал писать либретто, прекрасно сочинял юмористические стихи. Помимо опер, перу Доницетти принадлежат оратории, кантаты, симфонии, квартеты, квинтеты, духовные и вокальные сочинения.
Внешне жизнь Доницетти казалась сплошным триумфом. На самом же деле это было не так. «Мое рождение покрыто тайной. – писал композитор. – Я родился в Борго-Канале под землей: в подвал, куда я спускался по лестнице, никогда не проникал луч света. И, словно филин, вылетев из гнезда, я всегда нес в самом себе то дурные, то счастливые предчувствия». Родители Доницетти были бедны: отец был сторожем, мать – ткачихой. У него был старший брат Джузеппе Доницетти, который тоже стал композитором. В 9 лет Гаэтано поступает в Благотворительную музыкальную школу Симона Майра и становится там лучшим учеником. Он готовился сперва быть адвокатом, затем архитектором, но скоро нашел настоящее свое призвание. В 14 лет он переезжает в Болонью, где учится в музыкальном лицее у С. Маттеи. Выдающиеся способности Гаэтано впервые раскрылись на экзамене 1817 г., где исполнялись его симфонические произведения и кантата. Еще в лицее Доницетти написал 3 оперы – «Пигмалион», «Олимпиада» и «Гнев Ахилла», а уже в 1818 г. его опера «Энрико, граф Бургундский» была с успехом поставлена в Венеции. Несмотря на успех оперы, это был очень трудный период в жизни композитора: контрактов на сочинение заключать не удавалось, семья нуждалась в материальной помощи, близкие его не понимали. Симон Майр устроил Доницетти контракт с Римской оперой на сочинение оперы «Зораида Гранатская». Постановка имела успех, но критика, обрушившаяся на молодого композитора, была жестокой. Но это не сломило Доницетти, а лишь укрепило его силы в стремлении к совершенствованию своего мастерства. Его успеху долго мешала слава Россини и Винченцо Беллини. Широкую известность он приобрел лишь в 1831, после постановки в Милане оперы «Анна Болейн». Но с наибольшей силой его талант выразился в «Лючии ди Ламермур».
Но несчастья следуют одно за другим: сначала умирает сын композитора, затем – родители, горячо любимая жена Вирджиния (певица и пианистка Вирджиния Васселли), которой не исполнилось даже 30 лет: «Я один на земле, и я еще жив!» – в отчаянии написал Доницетти. От самоубийства его спасло искусство. В 1835 году Доницетти работал профессором композиции Неаполитанской консерватории, в 1837-38 гг. – ее директором. С 1839 года композитор работал в Париже. Были поставлены опера романтическая «Дочь полка», комическая опера «Дон Паскуале», изящная «Фаворитка» и другие, имевшие большой успех. Вскоре следует приглашение в Париж. Последняя опера Доницетти – «Катарина Корнаро» – была поставлена в Вене, где в 1842 г. Доницетти получает звание австрийского придворного композитора. После 1844 г. психическое заболевание заставило Доницетти отказаться от композиторской деятельности и послужило причиной его смерти.
Лючия – это самый смутный и зыбкий из всех образов героинь, подаренных музыкальным театром. В ближайших спектаклях «Лючия ди Ламмермур» главную партию поочередно исполнят испанская певица Мария Хосе Морено и израильтянка Хила Баджо.
Блистательная испанская певица Мария Хосе Морено родилась в Гранаде, но выросла в Мадриде. Ее оперный дебют состоялся в 1996 году в постановке «Дидоны и Энея». В том же году она успела поучаствовать в нескольких других оперных постановках и вокальных концертах. В течение театрального сезона 1996-1997 годов Мария Хосе Морено выиграла 24-й международный конкурс оперных исполнителей в Барселоне и получила роль в Teatro de la Zarzuela в Мадриде, где ей предложили участие в постановке оперы Доницетти «Дочь полка». В скором времени после этого ее пригласили исполнить мессу Моцарта на Десятом моцартовском фестивале в Мадриде. С тех пор она исполняла множество лирических партий в постановках разных композиторов. На протяжении своей сценической карьеры Марии пришлось работать под руководством множества прославленных дирижеров. Дебют Марии Хосе Морено на сцене Венской государственной оперы состоялся в роли Розины в Севильском Цирюльнике и сопровождался таким успехом, что ей сразу предложили роль Олимпии в «Сказках Гофмана». А в «Ла Скала» в Милане ее дебют состоялся в роли Джильды в опере «Риголетто» Джузеппе Верди. В 2004 году она получает премию «Грэмми» за запись «Фальстафа» Верди совместно с Лондонским симфоническим оркестром и сэром Колином Дэвисом. В 2009 году грандиозным успехом ознаменовалось ее выступление на оперном фестивале Россини в Песаро. Там она блестяще исполнила роль графини Адель в постановке «Граф Ори». В следующем 2010 году на этом же фестивале Мария Хосе Морено не менее блестяще спела и сыграла партию Лисинги в опере «Деметрио и Полибио» Россини в постановке Давиде Ливермора. В последнее время Мария Хосе Морено исполняет партию Лючии в опере «Лючия ди Ламмермур» Gran Teatre del Liceu в Барселоне в Испании. Нынешняя «Лючия» – ее дебют в Израильской Опере.
Вторая исполнительница роли Лючии в ближайших спектаклях – прекрасная израильская певица, замечательное сопрано, раскованная и актерски увлекательная Хила Баджио, спевшая в Израильской Опере множество партий, в том числе, и «Адину» в Любовном напитке Доницетти. Последняя ее работа в Опере – это Джульетта в «Ромео и Джульетте» Гуно прошедшей весной и участие в летнем фестивале оперы в Акко. Хила Баджио училась в Студии при Израильской Опере и в Академии музыки в Тель-Авиве, которую она закончила с отличием. Как солистка Баджио выступала со всеми израильскими оркестрами. На международном конкурсе вокалистов «Бельведер» в Вене получила второе место, на конкурсе имени Пауля Бен-Хаима в Израиле завоевала первое место. Постоянно выступает на международных фестивалях.
Гаэтано Доницетти. «Лючия Ди Ламмермур».
Либретто: Сальвадоре Каммарано, по роману Вальтера Скотта
Дирижер: Даньеле Каллегари / Эйтан Шмайссер
Режиссер: Эмилио Саги
Режиссер возобновленной постановки – Ксавьер Ольсия
Сценография – Энрике Бордолини
Художник по костюмам – Имме Моллер
Художник по свету – Эдуардо Браво
Солисты:
Лючия (сопрано) – Мария Хосе Морено/Хила Баджио
Эдгардо – Эдгар Равенсвуд (тенор) – Алексей Долгов/Сальваторе Корделло
Энрико – брат Лючии (баритон) – Марио Касси/Йонут Паску
Раймондо – Раймонд Бидебенд, пастор, наставник Лючии (бас) – Дарио Руссо/Владимир Браун
Артуро – Лорд Артур Баклоу (тенор) – Йосеф Аридан
Алиса, подруга Лючии – Анат Чарны/Шахар Лави
Нормано, начальник стражи замка (тенор) – Гай Манхейм
Хор Израильской Оперы (хормейстер – Эйтан Шмайсер)
Израильский Симфонический оркестр Ришон ле-Циона
Переводы титров: Исраэль Юваль.
14 января, в субботу, в 11 утра состоится встреча с солистами и создателями постановки «Лючия ди Ламмермур». Здесь будут также исполнены лучшие отрывки из оперы.
Представления «Лючии ди Ламмермур» пройдут с 17 января по 3 февраля 2017 года.
Продолжительность постановки 2 часа 40 минут с антрактом.
Опера идет на итальянском языке с титрами на английском и иврите. За час до начала каждого спектакля – получасовая вводная лекция в зале Оперы.
Вход на лекции бесплатный по предъявлению билета на спектакль на тот же вечер.
Заказ билетов по телефону 03-6927777 или в кассе «Браво»
Сайт Израильской Оперы – http://www.israel-opera.co.il
Фотографии Йоси Цвекера предоставлены пресс-службой Израильской Оперы.
Recommended for you
Leave a Reply
Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.
